Passeports est le thème choisit du LagosPhoto Festival 2019. Dans le monde numérique, la mondialisation apparait égalitaire et souhaitable, mais une fois qu’être cosmopolite devient physique, l’inégalité de posséder un passeport privilégié ou non privilégié devient évidente. Voyager librement dans le monde, sans faire l’objet d’un examen minutieux ou de soupçons, reste – et peut-être plus que jamais – impossible pour une grande partie de la population mondiale, car la « valeur » d’un passeport se mesure en calculant son « Score Sans Visa » – le nombre de pays où l’on peut aller sans visa – (VFS _ Visa-Free Score en anglais). Bien que globalement, nous anticipons souvent les mêmes valeurs, modes, religions et rencontrons des défis comparables, indépendamment des régions et des zones climatiques, nous vivons toujours dans un monde étroit et immobile qui empêche les modes de vie et les existences fluctuantes en dehors de l’espace numérique.

Le passeport donne le droit d’entrer sur un territoire et d’en sortir. L’élément le plus important, la page d’informations, prétend formellement certifier notre identité sur la base de catégories standardisées de nationalité, de sexe et d’apparence. Pourtant, les options disponibles favorisent automatiquement les stéréotypes en termes de sexe, de race et de crédibilité. Passeports, comme choix thématique de la 10ème édition du Festival de LagosPhoto, a l’intention de se pencher sur les contraintes et les perspectives du document officiel le plus important qu’un être humain possède/détient.

Explorer au-delà des frontières

L’édition de cette année vise à faire vivre un environnement mondial alternatif dans lequel des artistes de différentes nationalités sont invités à explorer les possibilités de créer un monde fluide et perméable, où les déséquilibres de nationalité, de genre et historiques sont secondaires.

Au cours d’une décennie, le festival de LagosPhoto s’est avéré être un espace où les artistes peuvent se rencontrer sur un terrain neutre pour partager leurs idées, leurs innovations et leurs capacités. Ainsi, l’édition jubilaire se concentre particulièrement sur les énergies réciproques que le festival de LagosPhoto a connues ces dernières années et ouvrira le débat sur la manière dont nous pouvons créer un monde plus flexible et plus égalitaire dans les restrictions globales existantes.

Quelles sont les options pour vivre librement dans un monde qui sera déterminé par les frontières ? LagosPhoto invite les artistes à considérer la plate-forme du festival comme un laboratoire d’idées et un lieu sûr pour expérimenter des formes ouvertes d’identité, créant de nouvelles catégories de passeport international qui permettent la diversité. Quel type de passeport pourrait certifier et autoriser ces valeurs primordiales ? La 10ème édition de LagosPhoto présentera des artistes qui sont capables de trouver des réponses ou des alternatives durables et qui croient en un monde polyvalent qui n’est pas basé sur des utopies mais routé comme nous le vivons déjà.

Artistes exposants au lagosPhoto Festival 2019

1. Aàdesokan (Nigéria)
2. Halima Abubakar (Nigéria)
3. Toluade Adekuoroye (Nigéria)
4. Isabella Agbaje (Nigéria)
5. Margaret Agbaje (Nigéria)
6. Taibat Ajiboye (Nigéria)
7. Jenevieve Aken (Nigéria)
8. Fiasco Alexia (France)
9. AnAkA (Etats-Unis)
10. Nelly Ating (Nigéria)
11. Olayinka Babalola (Nigéria)
12. Jamil G. Baldwin (Amériques)
13. David Baptiste (Haiti)
14. Magda Biernat (Pologne)
15. Flávio Cardoso(Angola)
16. Joana Choumali (Côte d’Ivoire)
17. Ella Eduozor (Nigéria)
18. Vanessa Endeley (Nigéria)
19. Philip Fagbeyiro (Nigéria)
20. Rahima Gambo (Nigéria)
21. Maimouna Guerresi (Italie)
22. Kelvin Haizel (Ghana)
23. Dan Halter (Zimbabwe)
24. Chibueze Hermes Iyele ( Nigéria)
25. Mahmood Hojeij (Liban)
26. Klein(Nigéria)
27. Benedicte Kurzen (France)
28. Mous Lamrabat (Maroc)
29. Loyiso Mkize (Afrique du Sud)
30. Rubén Martín de Lucas (Espagne)
31. Johnny Miller (Afrique du Sud)
32. William Moore (Nigéria)
33. Nengi Nelson (Nigéria)
34. Somi Nwandu (Nigéria)
35. Chukwuka Nwobi (Nigéria)
36. Joseph Obanubi (Nigéria)
37. Daniel Obasi (Nigéria)
38. Anthony Obayomi (Nigéria)
39. Eniola Odunuga (Nigéria)
40. Ife Ofulue (Nigéria)
41. Uzoma Orji (Nigéria)
42. Adeolu Osibodu (Nigéria)
43. Gaelen Pinnock (Afrique du Sud)
44. Tabita Rezaire (France)
45. Stephen Tayo (Nigéria)
46. Dustin Thierry (Curaçao)
47. Maya-Ines Touam (France/Algérie)
48. Sanne de Wilde (Belgique)
49. Nguher Zaki (Nigéria) 

Commissaires d’expositions

Azu Nwagbogu – Commissaire d’exposition principal

Azu Nwagbogu est le fondateur et directeur de l’African Artists’ Foundation (AAF), une organisation à but non lucratif basée à Lagos, Nigeria. Nwagbogu a été élu directeur et conservateur en chef du Zeitz Museum of Contemporary Art en Afrique du Sud de juin 2018 à août 2019. Nwagbogu est également le fondateur et le directeur du LagosPhoto Festival.

Nwagbogu a été membre du jury du Dutch Doc, des POPCAP Photography Awards, du World Press Photo, du Prisma Photography Award (2015), du Greenpeace Photo Award (2016), du New York Times Portfolio Review (2017-18), du W. Eugene Smith Award (2018), du Photo Espana (2018) et est un membre régulier du jury pour des organismes tels que Lensculture et Magnum.

Maria Pia Bernardoni

Maria Pia Bernardoni est commissaire d’exposition spécialisée en photographie ayant un lien particulier avec l’Afrique et pour la gestion de projets artistiques interculturels qui offrent une perspective différente des questions de genre et de migration, et aident à créer un changement positif.

Depuis 2015, elle est commissaire d’expositions internationales pour la Fondation des Artistes Africains et le festival LagosPhoto. À ce titre, elle a co-commissairié l’exposition « Day your Lane » au Musée Bozar à Bruxelles et « Tear my Bra » aux Rencontres d’Arles en 2016. Elle a également été commissaire de l’exposition « AfricAfrica » au Palazzo Litta de Milan en 2018. Elle a fait partie de l’équipe de conservation de la 6ème édition du Festival de LagosPhoto, au Nigeria en 2017. Parallèlement, Maria Pia a développé des projets autour des questions de migration et d’accueil en Europe. Elle a récemment collaboré au projet de Patrick Willocq « My Story is a Story of Hope », et a réalisé le court métrage « If I Left My Country », tous deux présentés aux Rencontres d’Arles 2018. Elle est également avocate certifiée.

DR. Charlotte Langhorst

DR. Charlotte Langhorst, est directrice adjointe de la Fondation des artistes africains à Lagos/Nigeria, une organisation à but non lucratif qui promeut les artistes contemporains en Afrique et sert également de centre universitaire dans la région. Elle est l’une des commissaires d’exposition du LagosPhoto Festival 2018. Alors qu’elle était basée en Afrique de l’Ouest depuis plus de six ans, elle a occupé le poste d’assistante de recherche à l’Université du Ghana, a travaillé comme chargée de cours invitée à l’Université Heliopolis pour le développement durable au Caire, Egypte et comme chercheuse affiliée à l’Université de Lagos, Nigeria.

Princess Ayoola, Marco Bianchessi et Ugochuckwu Emebiriodo sont désignés comme co-commissaires d’exposition.

Dates clés à retenir

• Dimanche 27 octobre : Remise du Prix LagosPhoto Portfolio Review
• Dimanche 27 octobre : Réception d’ouverture officielle de LagosPhoto (Bureau de liaison avec la presse du gouvernement fédéral)
• 27 octobre – 2 novembre : Semaine professionnelle de LagosPhoto
• Samedi 2 novembre : Concert LagosPhoto.

Autres activités durant le festival

Scène musicale par Emeka Ogboh

Emeka Ogboh est un artiste nigérian du son et de l’installation sonore, surtout connu pour ses paysages sonores de la vie à Lagos. Artiste de formation, il a commencé à travailler avec les sons qui caractérisent les villes à la suite d’un programme d’art multimédia égyptien. Emeka apportera son son incomparable sur la scène des événements LagosPhoto cette année.

Performance par Hermes Iyele

Le chemin est un voyage dans le mouvement de/à la découverte de soi, réinventant ce qui est à partir de ce qui était. Remettre en question l’histoire, la religion, les croyances en référence à l’acceptation en mettant l’accent sur la vulnérabilité. Déconstruire l’ancien pour former un nouveau. La performance abordera la guerre à l’intérieur, le monde à l’extérieur, la douleur subconsciente du déni, la grâce de l’acceptation, et la paix de l’achèvement.

Poète près de la bouteille : Un monologue

La pièce intitulée Poet By the Bottle suit les pensées d’un poète ivre qui tente de s’endormir mais est constamment interrompu par des problèmes nigérians et existentiels. La pièce tente de couvrir certaines questions comme la politique, la religion, les attentes des parents, la colonisation et d’autres questions de ce genre. Tout comme les œuvres de Simon Beckett, cette pièce est essentiellement thématique, expérimentale et libre sur l’intrigue, mais pas du tout dépourvue de structure narrative. Cette pièce sera présentée à LagosPhoto 2019.

LagosPhoto Festival

Ouverture le 27 October 2019

Semaine du festival: 28 Octobre – 3 Novembre 2019

Principale adresse du LagosPhoto Festival 2019

Siège de la Fondation des Artistes Africains, Victoria Island (3b Isiola Oyekan Close off Adeleke Adedoyin, Victoria Island, Lagos – Nigéria

The post LagosPhoto 2019 appeared first on Artskop.

Lagos, Nigeria pour l’édition 2019-2020

Tous les deux ans, à chaque nouvelle édition du prix, un nouveau territoire est choisi. Il peut être de la taille d’une rue, comme couvrir une région entière, voire un pays. Le comité de sélection est renouvelé en fonction de ce territoire et composé de personnes qui en sont issues ou en ont une connaissance approfondie. Tous les artistes familiers de cette zone, ceux qui auraient un projet en cours à son propos, ou que cette dernière inspire, sont invités à postuler. En 2019-2020, le territoire choisi est Lagos – mainland.

Visibilité

Outre sa dimension financière d’une valeur de 10.000 CHF, le Prix Taurus pour les Arts Visuels vise à accompagner les artistes lauréats sur le long terme, à établir une plateforme de soutien et d’échange autour de leurs projets, et à développer un partenariat fort, chaque fois différent, entre une institution suisse et une institution étrangère. La dotation doit permettre au lauréat(e) de se rendre sur la zone, s’il n’y réside pas déjà, en fonction de son propre emploi du temps, et d’y développer son projet. Elle ne pourra être employée qu’à cette fin. En novembre 2019, le(la) lauréat(e) est annoncé(e) et le prix, d’une valeur de 10 000 CHF, lui est attribué(e) par l’ensemble du comité, en présence du comité de direction de la fondation Taurus pour l’Art et les Sciences. Entre Octobre 2020 et Janvier 2021, le(la) lauréat(e) pourra exposer ses travaux au Nigeria et en Suisse.

Composition du Jury de l’édition 2019-2020

Pour cette première édition du prix, la Fondation Taurus a fait appel à un jury constitué de cinq expert(e)s qui désigneront ensemble le.la lauréat.e : Inua Ellams; Azu Nwagbogu; Oluremi C. Onabanjo; Iheanyi Onwuegbucha et Tosin Oshinowo.

Inua Ellams

Né au Nigeria, Inua Ellams est artiste, poète, dramaturge, performer, graphiste et designer. Il a fondé les Midnight Run, un mouvement urbain international qui propose des promenades nocturnes et artistiques au coeur de Londres. Il est designer pour l’agence créative White Space et tout son travail gravite autour des notions d’identité, de déplacement et de destinée, mêlant art contemporain et formes littéraires. Ses poèmes sont publiés chez Flipped Eye, Akashic, Nine Arches et ses pièces chez Oberon.

Azu Nwagbogu

Azu Nwagbogu est le fondateur de l’African Artists’ Foundation (AAF) à Lagos et, jusqu’à peu, le directeur du Zeitz Museum of Contemporary Art en Afrique du Sud. Il a lancé le LagosPhoto Festival et créé Art Base Africa, un site internet dédié à l’art contemporain africain. Il siège au sein de nombreux jury (Dutch Doc, POPCAP Photography, World Press Photo, Prisma 2015, Greenpeace Photo 2016, New York Times Portfolio Review 2017-2018, W. Eugene Smith 2018, le prix PhotoEspaña 2018, notamment) et a organisé des expositions pour diverses collections publiques comme privées.

Oluremi C. Onabanjo

Oluremi C. Onabanjo est curatrice et historienne de la photographie, des arts africains et de la diaspora africaine. Elle a organisé de nombreuses expositions en Afrique, en Europe et en Amérique du Nord pour la Collection Walther, dont elle était Directrice des expositions et collections, à New York. Récemment, elle a co-commissarié Recent Histories: Contemporary African Photography and Video Art (2017) et dirigé la publication associée avec Steidl. L’ouvrage a depuis été nommé pour le ICP Infinity Award (Critique d’art et recherche en art) et cité par le New York Times comme “l’un des meilleurs livres de photographie de 2017”.

Iheanyi Onwuegbucha

Iheanyi Onwuegbucha est curateur au centre d’art contemporain de Lagos (CCA, Lagos). Il a reçu la prestigieuse bourse Chevening et obtenu un Master en Management des Institutions culturelles et commissariat à l’Université de Leeds. Ses projets d’exposition les plus récents incluent : LineGuage: Textual Imagery | Linear Allegories et A Collection of Stories (CCA, Lagos); une exposition avec la fondation Kadist, Paris et Layers, co-commissariée avec Valentine Umansky à Labanque, Béthune, France.

Tosin Oshinowo

Tosin Oshinowo est membre de l’ordre des Architectes du Nigéria et de l’Institut royal des Architectes britanniques. Elle collabore avec le cabinet cmD+A depuis 2012 et a travaillé à la création du centre commercial Maryland à Lagos. Elle a obtenu un diplôme de l’Association d’Architecture de Londres et un master en Design Urbain à l’Ecole d’Architecture Bartlett (University College). Passionée d’histoire de l’architecture et curieuse des approches sociales et environnementales urbaines, elle a reçu plusieurs prix pour son travail photographique et réalisé une commande urbaine pour la ville de Lagos.

En 2012, elle a publié un article sur « la nécessité de réinvestir l’espace public à Lagos » et a été invitée en 2016 par Watershed à diriger le séminaire ‘Playable Cities Lagos’ à Bristol, avec le soutien du British Council de Lagos.

Elle est l’une des fondatrices de l’Alliance Africaine pour un Nouveau Design (AAND), un think-tank qui explore le design contemporain africain, a créé sa propre ligne de mobilier, Ilé-Ilà, a été listée parmi les cent femmes nigérianes les plus créatives, a gagné le 3e prix du concours City People Real Estate et a été invitée à prendre part au TEDx Portharcourt. En 2019, elle fait partie des trois curateurs en charge de la seconde biennale de Lagos.

En 2020, le travail réalisé par le.la lauréat.e du Prix Taurus pour les Arts Visuels sera exposé dans trois institutions de renommée internationale : les journées photographiques de Bienne, le Photoforum Pasquart et le LagosPhoto Festival.

Les Journées photographiques de Bienne

Festival annuel de photographie, les Journées photographiques de Bienne présentent chaque année une vingtaine d’expositions de photographes émergent.e.s suisses et internationales.aux dans une dizaine de lieux de la ville de Bienne. Pendant plus de trois semaines, le festival offre un programme d’événements, de conférences et de performances ainsi que des propositions de médiation culturelle pour tous les publics. Le festival est régulièrement invité à participer à d’autres manifestations photographiques en Suisse et à l’étranger.

Le Photoforum Pasquart

Considéré l’une des principales institutions suisses consacrées à la photographie contemporaine, le Photoforum Pasquart est dédié à la photographie émergente au sens large, suisse comme internationale. Le Photoforum occupe une place particulière sur la scène photographique suisse, et constitue une plateforme pour les photographes et artistes en début et milieu de carrière. Il organise entre cinq et sept expositions annuelles, alternant expositions thématiques et monographiques, qui sont parfois les premières des artistes, avec des projets explorant les multiples usages de l’image photographique au sein de la société.

Le LagosPhoto Festival

Porté par l’African Artists Foundation et constituant l’une des rares institutions dédiées à la photographie au Nigéria, le LagosPhoto Festival est un événement annuel qui, depuis 2009, donne à voir les créations d’artistes nigérians, issus du continent africain ou d’artistes internationaux au coeur de la capitale nigériane.

Rendez-vous en novembre pour découvrir le (la) Lauréat(e).

The post Le prix Taurus pour les arts visuels appeared first on Artskop.